Интимность в черно-белом цвете: Андерс Петерсен
Многие фотографы стремятся в своей работе создать интимную атмосферу, будто кроме зрителя и героя фотографии больше никого и ничего нет. Нет ни фотографа, ни даже объектива камеры — той самой невидимой стены, которую, кажется, невозможно преодолеть.
Однако у поистине великих мастеров фотоискусства получается убрать этот барьер восприятия, буквально вытаскивая самое сокровенное, самое личное как из своих моделей, так и из зрителей, таким образом изменяя восприятие своих работ. Таких людей очень мало, и к ним вполне заслуженно причисляют шведского фотографа Андерс Петерсен (Anders Petersen).
Андерс Петерсен родился в Швеции в 1944 году, но самый важный для его творчества период провел на территории Германии. В 1961 году он на пару лет остановился в Гамбурге, чтобы выучить язык и попробовать себя в разных видах творчества, таких как писательство и рисование. На тот момент фото съёмкой он не занимался.
В Германии он столкнулся с контркультурой ночной жизни, которая невероятно и волнующе отличалась от его довольно спокойного образа жизни в Швеции. Тогда же в его круг общения постепенно стали входить маргинальные личности, которые были далеко за пределами приличного общества. Как сам Петерсен отмечал в интервью, именно тогда он проникся парадоксальным уважением и трепетом перед этими на первый взгляд отталкивающими людьми. Андерс увидел в них личностей, разных и непохожих, со своими историями и переживаниями. Однако для того, чтобы начать их фотографировать у него еще не было ни практики, ни даже соответствующего образования. И вот случай помог ему найти и то, и другое.
Однако у поистине великих мастеров фотоискусства получается убрать этот барьер восприятия, буквально вытаскивая самое сокровенное, самое личное как из своих моделей, так и из зрителей, таким образом изменяя восприятие своих работ. Таких людей очень мало, и к ним вполне заслуженно причисляют шведского фотографа Андерс Петерсен (Anders Petersen).
Андерс Петерсен родился в Швеции в 1944 году, но самый важный для его творчества период провел на территории Германии. В 1961 году он на пару лет остановился в Гамбурге, чтобы выучить язык и попробовать себя в разных видах творчества, таких как писательство и рисование. На тот момент фото съёмкой он не занимался.
В Германии он столкнулся с контркультурой ночной жизни, которая невероятно и волнующе отличалась от его довольно спокойного образа жизни в Швеции. Тогда же в его круг общения постепенно стали входить маргинальные личности, которые были далеко за пределами приличного общества. Как сам Петерсен отмечал в интервью, именно тогда он проникся парадоксальным уважением и трепетом перед этими на первый взгляд отталкивающими людьми. Андерс увидел в них личностей, разных и непохожих, со своими историями и переживаниями. Однако для того, чтобы начать их фотографировать у него еще не было ни практики, ни даже соответствующего образования. И вот случай помог ему найти и то, и другое.
Андерс Петерсен
Впиши свою почту и читай статью о Мастере чувственной документальной фотографии! Это позволит создавать нам больше качественных материалов эксклюзивно для наших читателей.
И читай статьи о фотографии, искусстве и мультимедиа БЕСПЛАТНО!
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных
«Я действительно отождествлял себя с этими людьми и их положением, с этой группой, которая была вне общества.
Я уважал их».
Однажды в газете он увидел фотографию, сделанную шведским уличным фотографом и преподавателем Кристер Стромхолм (Christer Strömholm). Снимок представлял кладбище ночью с темными следами на снегу, и ее внутренняя магия настолько тронула Андерса, что о принял решение спешно вернуться в Швецию и лично познакомиться с ее автором.
В итоге с 1966 по 1967 год будущий великий фотограф проходит обучение в академии Fotoskolan, которую и организовал Стромхолм, с которым до конца жизни последнего они были не только коллегами, но и близкими друзьями.
После окончания обучения Андерс снова отправился в Гамбург. В течение трех лет, начиная с 1967 года, он продолжал изучение контркультуры и начал с фотографий ночных посетителей (проституток, трансвеститов, пьяниц, любовников и наркоманов) в баре Café Lehmitz в Гамбурге.
В результате получившийся материал увидел свет в виде одноимённой фотокниги с черно-белыми снимками, которая была опубликована издательством Schirmer/Mosel в Германии. С тех пор «Café Lehmitz» является выдающейся книгой в истории европейской фотографии.
В итоге с 1966 по 1967 год будущий великий фотограф проходит обучение в академии Fotoskolan, которую и организовал Стромхолм, с которым до конца жизни последнего они были не только коллегами, но и близкими друзьями.
После окончания обучения Андерс снова отправился в Гамбург. В течение трех лет, начиная с 1967 года, он продолжал изучение контркультуры и начал с фотографий ночных посетителей (проституток, трансвеститов, пьяниц, любовников и наркоманов) в баре Café Lehmitz в Гамбурге.
В результате получившийся материал увидел свет в виде одноимённой фотокниги с черно-белыми снимками, которая была опубликована издательством Schirmer/Mosel в Германии. С тех пор «Café Lehmitz» является выдающейся книгой в истории европейской фотографии.
В 1970 году у Андерс Петерсен состоялась первая персональная выставка из 350 фотографий, прибитых к стене над баром в кафе Lehmitz. В это же время он становится соучредителем стокгольмского фотоагенства Saftra Reportage Fotografi и начинает преподавательскую деятельность в академии Кристер Стромхолм, чьим выпускником являлся. Постепенно он начинает фотографировать и для журналов, но ведение собственного «фотодневника» (так он называет свои черно-белые документальные работы) не забросил.
Так появились еще несколько выдающихся серий, снятых в разнообразных закрытых учреждениях. И в каждой серии Петерсен стремился не просто снимать людей, но буквально срастаться с ними, проживая их жизни в тех условиях, в которых они сами находятся. Все это, опять же, необходимо для разрушения невидимой стены дистанцирующего объектива.
Так появились еще несколько выдающихся серий, снятых в разнообразных закрытых учреждениях. И в каждой серии Петерсен стремился не просто снимать людей, но буквально срастаться с ними, проживая их жизни в тех условиях, в которых они сами находятся. Все это, опять же, необходимо для разрушения невидимой стены дистанцирующего объектива.
«Мне интересно быть рядом. Я хочу, чтобы мои фотографии задавали вопросы».
Так, в течение длительного периода времени он практически жил в тюрьме строгого режима, чтобы сделать фотографии для своей книги 1984 года «Fangelse». Позже, подготовившись к съемке аналогичным образом, в своем интимном стиле Петерсен задокументировал людей в сумасшедшем доме и тех, кто доживал свои дни в доме для престарелых.
И в каждом своем произведении Андерс Петерсен заставляет нас рассматривать — часто с неудобно близких точек зрения — ситуации и людей, которых большинство из нас избегало бы. Тем не менее, то, что он раскрывает, - это нежность, красота и человечность.
И в каждом своем произведении Андерс Петерсен заставляет нас рассматривать — часто с неудобно близких точек зрения — ситуации и людей, которых большинство из нас избегало бы. Тем не менее, то, что он раскрывает, - это нежность, красота и человечность.
Андерс Петерсен многие из тех, кто с ним лично встречался, описывают как счастливого дзен-монаха с маленькой камерой в руках и огоньком в глазах. И это очень точное сравнение.
Он всегда носит с собой свой Contax T3 и снимает красоту, которую видит в людях, зачастую в самых неожиданных местах. Андерс и по сей день записывает свой любопытный и личный черно-белый дневник, с помощью которого показывает зрителям внутреннюю красоту людей, не взирая на их внешность и социальный статус.
Он всегда носит с собой свой Contax T3 и снимает красоту, которую видит в людях, зачастую в самых неожиданных местах. Андерс и по сей день записывает свой любопытный и личный черно-белый дневник, с помощью которого показывает зрителям внутреннюю красоту людей, не взирая на их внешность и социальный статус.