Мультимедиа Арт Музей
2019
Есть расхожее мнение, что летом музеи не делают интересные экспозиции, ведь все равно многие в отпусках или предпочитают проводить время на улице, пока стоит теплая погода. И если в Европейских музеях в целом эта тенденция прослеживается, то в Москве этим летом музеи открывали интересные выставки одна за другой. И об одной из них речь пойдет дальше :)
Подпишись на FS!
Подпишись на FotoSlovo - журнал о фотографии, искусстве и мультимедиа!
Мы делимся с вами вдохновением, рассказываем о выставках, исследуем новые тренды, берем интервью у знаковых персон в сфере искусства.
Мы делимся с вами вдохновением, рассказываем о выставках, исследуем новые тренды, берем интервью у знаковых персон в сфере искусства.
Этим летом МАММ сделал яркую экспозицию, в которую вошли работы известного Алека Монополи, карикатуры Андрея Бильжо о футболе в исполнении его «Петровича», вечная классика Хайнца Хаек-Хальке и яркий этаж дизайна интернационального и русского современного искусства Mad House.
Кто такой Алек Монополи? Это граффитист, стал известен благодаря своему вымышленному персонажу- Мистеру Монополи, добродушному банкиру, которого художник изображает в различных ситуациях.
В 2008 году Алек перебрался в Калифорнию из Нью Йорка, а в это время финансовый мир как раз переживал нелегкие времена. Это нашло отражение в работах художника и карьера его моментально пошла в гору.
Алек тем временем стал вводить и других персонажей, Скрудж Макдака, Богатенького Ричи и многих других. Сегодня подпись Алека внизу его графитти ценится очень высоко. Его работы находятся в коллекциях многих американских звезд, например у Эдриана Броуди и Роберта Де Ниро. Он молод, богат и обладает влиянием в арт кругах. В 2016 году художник стал креативным консультантом именитого швейцарского часового бренда TAG Heuer. На выставке были показаны 17 уникальных картин Алека Монополи и 1 скульптура, символизирующая партнерство Алека и бренда TAG Heuer.
В 2008 году Алек перебрался в Калифорнию из Нью Йорка, а в это время финансовый мир как раз переживал нелегкие времена. Это нашло отражение в работах художника и карьера его моментально пошла в гору.
Алек тем временем стал вводить и других персонажей, Скрудж Макдака, Богатенького Ричи и многих других. Сегодня подпись Алека внизу его графитти ценится очень высоко. Его работы находятся в коллекциях многих американских звезд, например у Эдриана Броуди и Роберта Де Ниро. Он молод, богат и обладает влиянием в арт кругах. В 2016 году художник стал креативным консультантом именитого швейцарского часового бренда TAG Heuer. На выставке были показаны 17 уникальных картин Алека Монополи и 1 скульптура, символизирующая партнерство Алека и бренда TAG Heuer.
Выставка Андрея Бильжо была особо актуальна во время ЧМ по футболу, ведь герой карикатуриста «Петрович — городской сумасшедший, которому позволительно многое говорить… Через этот персонаж я могу рассказать практически все, что меня беспокоит и что мне интересно». (А. Бильжо)
По образованию Андрей Бильжо врач-психиатр, кандидат медицинских наук и подмечает все стороны души болельщиков. Эта выставка о футболе и не только.. Прежде всего, она об атмосфере, царящей на стадионе во время футбольного матча, которую Бильжо с присущим ему чувством юмора передает с помощью своих любимых героев. А еще здесь можно было сыграть в настольный футбол и посмеяться над высказываниями персонажей Бильжо о игре.
По образованию Андрей Бильжо врач-психиатр, кандидат медицинских наук и подмечает все стороны души болельщиков. Эта выставка о футболе и не только.. Прежде всего, она об атмосфере, царящей на стадионе во время футбольного матча, которую Бильжо с присущим ему чувством юмора передает с помощью своих любимых героев. А еще здесь можно было сыграть в настольный футбол и посмеяться над высказываниями персонажей Бильжо о игре.
«На футбольном поле ничего невозможно скрыть. Мне интересно не только и не столько сама игра, сколько детали. Поведение футболистов не только во время игры, но вне ее. Интересно, как они радуются, как переживают, как злятся, как сосредотачиваются.
Интересно, какая у футболиста прическа, какие татуировки. Интересно, как сплевывает тренер. Как чешется и где. Удается ему держать себя в руках или нет. И почему тренер, как правило, в костюме и галстуке. А вот результат матча меня интересует меньше всего.»
Интересно, какая у футболиста прическа, какие татуировки. Интересно, как сплевывает тренер. Как чешется и где. Удается ему держать себя в руках или нет. И почему тренер, как правило, в костюме и галстуке. А вот результат матча меня интересует меньше всего.»
Экспериментальная фотография Хайнца Хаек-Хальке 1930-60 годов особо запомнилась.. Он стал одним из тех пионеров – экспериментаторов, которые сделали настоящий переворот в истории фотографии!
В 20-х годах прошлого века в фотоискусстве появилось новое художественное направление, основанное на совмещении разных фотографий и использовании понятия «фотоформа». Сейчас нам сложно оценить по достоинству новаторство фотографа, но если вспомнить о времени его творчества, когда не было фотошопа и мультиэкспозиции и все делалось вручную. Он стал настоящим профессионалом в фотомонтаже, многократной экспозиции, фотограммах. Так, например, Хайнц Хаек-Хальке увлекался «проволочным монтажом» — создавал из гибкой проволоки конструкции, которые устанавливал на подсвеченные вращающиеся платформы. Круговое движение этих конструкций вкупе со смещением света в момент фотографирования создавало причудливые и сложные образы.
Ну и наконец целый этаж безумства Mad House! Это серия музея «Дизайн в МАММ» и «Частные коллекции в МАММ» о человеке, в дом которого мы попали.
В разговорном языке словосочетание «сумасшедший дом» — синоним неразберихи. Но здесь это выражение следует понимать буквально :)
Воображаемый обитатель этого дома — коллекционер, фетишист и немного социопат. Он самовыражается через коллекцию и уютно чувствует себя в хаосе. Хозяин дома делает все по-своему и нарушает привычную диспозицию вещей. Произведения искусства, подобранные в соответствии с его причудливым вкусом, покрыли стены плотным ковром.
Предметы дизайна здесь возносятся на пьедесталы и это в основном вещи 1950-х и 1980-х годов, созданных в двух направлениях — mid-century и постмодерн. Не менее страстно хозяин Mad House коллекционирует искусство, его художественное собрание начинается с конца 1980-х. Судя по наличию в коллекции работ Кабакова, Чуйкова, Булатова, Пепперштейна, безумный собиратель явно интересуется концептуализмом.
В разговорном языке словосочетание «сумасшедший дом» — синоним неразберихи. Но здесь это выражение следует понимать буквально :)
Воображаемый обитатель этого дома — коллекционер, фетишист и немного социопат. Он самовыражается через коллекцию и уютно чувствует себя в хаосе. Хозяин дома делает все по-своему и нарушает привычную диспозицию вещей. Произведения искусства, подобранные в соответствии с его причудливым вкусом, покрыли стены плотным ковром.
Предметы дизайна здесь возносятся на пьедесталы и это в основном вещи 1950-х и 1980-х годов, созданных в двух направлениях — mid-century и постмодерн. Не менее страстно хозяин Mad House коллекционирует искусство, его художественное собрание начинается с конца 1980-х. Судя по наличию в коллекции работ Кабакова, Чуйкова, Булатова, Пепперштейна, безумный собиратель явно интересуется концептуализмом.
Автор Анна Лаза
Инстаграм музея
Больше фотографий с историей создания известных снимков в нашем Инстаграме
Инстаграм музея
Больше фотографий с историей создания известных снимков в нашем Инстаграме